1905电影网专稿 “本国电影在本国市场的绝对主导地位，我们已经做到了，中国是世界第二大的电影生产大国。连续十几年来，中国影片在中国电影市场的占有率超过60%，这同样是电影大国的标志。”第十三届北京电影节期间，博纳影业总裁于冬出席电影强国产业论坛时表示，对中国从电影大国向电影强国迈进充满信心。
迈入2023年，中国电影继续百花齐放，一路高歌。今年春节档总票房超67亿，居中国影史春节档第二，多部影片实现叫好又叫座。《满江红》《流浪地球2》《无名》等佳作相继走出中国，进行大规模海外发行，甚至尝试在海外同步上映，让世界观众感受到中国电影的独特魅力。
经过中国电影人的精心打磨和不懈探索，中国电影不仅在国内市场上取得了巨大成功，同时在海外市场实现口碑市场双丰收，展现了中国电影人讲好中国故事，传播中国光影的能力和水平。用电影语言讲好中国电影故事不再是美好憧憬。
第十三届北京电影节期间，中国电影集团公司党委书记、董事长，中国电影股份有限公司董事长、总经理傅若清；东京国际电影节主席、前资深外交官安藤裕康；德国导演、编剧、制片人弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马尔克；博纳影业集团股份有限公司董事长、创始人兼总经理于冬；安乐影片有限公司总裁江志强；演员、制片人、出品人李冰冰；导演、编剧、制片人陆川齐聚电影强国产业论坛，共同探讨中国电影的国际表达与国际传播方式。
1.幕后投资人分享发行策略
傅若清畅谈《流浪地球2》、于冬提出三步走建议、江志强再忆《卧虎藏龙》
近年越来越多的中国电影涉足海外市场，《满江红》《流浪地球2》《长津湖》《悬崖之上》《唐人街探案3》等中国电影口碑之作纷纷名扬海外。
特别是将中国科幻电影水平推向了新高峰的《流浪地球2》，先后在美国、加拿大、英国、澳大利亚、新西兰等8个国家同步上映，累计在39个国家或地区与观众见面，本土票房表现突出的同时，海外票房超过1亿元。
该片主控方为中国电影“国家队”中影集团，中国电影集团公司党委书记、董事长傅若清介绍，《流浪地球2》创作阶段就有海外同步上映的宣传思考。此般考虑的核心是，科幻电影在海外产生影响的先决条件较一般影片要强，人类命运共同体的价值观在海外传播能够产生很好的共鸣。
据透露，影片海外发行没有按照惯例请一些机构或者海外华人同胞的宣传公司，而是选择了海外的专业发行公司。未来，中影将考虑深化迪士尼、华纳等美国大型专业发行公司合作，以保证影片在海外市场的宣发效果。
《流浪地球2》并非首部选择海外专业发行公司的华语电影。
李安导演的《卧虎藏龙》凭借好莱坞发行商索尼哥伦比亚加持，在北美收获1.2亿美元票房进账；张艺谋导演的《英雄》得益于米拉麦克斯影业公司的助力，也在海外票房斩获1.45亿美元票房。两部都是华语电影“走出去”的代表之作。
曾参与上述两部作品发行工作的安乐影业总裁江志强形容，20年前选择海外发行商是百分百的冒险行为，他当时也没想到中国电影会在海外产生巨大影响。但他始终相信，拍电影从来都是基于好剧本出发，好故事就有机会感动更多人。
今年春节档，程耳执导、梁朝伟和王一博主演的《无名》生动展现了特殊年代地下工作者用生命与热血保卫祖国的经历，同样在海外市场上取得相当高的认可度，该片由博纳影业主控出品。
自2008年起开展海外发行业务，博纳先后在海外推出《长津湖》《湄公河行动》《红海行动》等多部优质佳作，不断拓宽中国电影走出去的路径。
博纳总裁于冬总结，中国电影海外发行可分三步走：第一步是培养国际买家，邀请全球买家参加中国的电影节，了解和挑选中国影片。第二步是推动国际合拍，先预售先投资，提前捆绑片方利益。第三步，打造成熟的国际档期，例如促进春节档全球同步的能力，推动中国电影真正融入世界市场。
与此同时，于冬呼吁要建立好海外知识产权保护体系，这需要全球制片发行协会共同努力。
2.一线电影人分享国际创作经验
李冰冰建议演员加强语言能力 导演陆川提出“借船出海”理念
勇闯好莱坞、开拓海外市场，是很多中国影人深耕发展的方向。
从《生化危机》到《变形金刚4：绝迹重生》再到《巨齿鲨》，中国演员李冰冰在不少好莱坞大片中塑造出干练、聪慧、高知的中国女性形象，成为世界影坛中为人熟知的亚洲面孔。
从个人演艺经历出发，李冰冰坦言，演员无论面对什么剧本，都应该从人物出发，不断接近角色。尤其面对海外戏约，不仅要加强自身驾驭角色的能力，还要进一步锻炼良好的语言能力。
以另外一种语言演戏时，大部分演员都是把台词背下来。例如《风声》里，搭档黄晓明饰演的日本军官因为背景需要，必须以日语进行表演。当时为了塑造角色，他做了大量功课啃下了日语台词，李冰冰直言，“语言不能成为演戏的障碍，这个非常关键。一定要拿下语言关，演戏过程才能从容。”她表示杨紫琼精通广东话、普通话、英语和法语，是大家学习的榜样。
今年的奥斯卡颁奖典礼上，迈入花甲之年的杨紫琼凭借《瞬息全宇宙》一举拿下最佳女主角殊荣，在世界影坛中再为亚洲演员增添光彩。曾与她合作过的李冰冰表示，女演员可以尽量克服年龄焦虑。“就像杨紫琼说的，60岁人生才刚刚开始。”她认为年龄带来的是财富。演员成熟阶段才是创作最佳时期，如果能把这时自己对人生和对角色的理解融入表演的话，就太珍贵了。
同样是致力于探索海外市场的一线电影人，导演陆川提出中国影片可以尝试“借船出海”的理念。陆川参与创作的多部电影都曾进入海外市场。其中纪录片《我们诞生在中国》北美票房将近1400万美元，不仅超越了该片在中国大陆的票房，且一度高居北美自然类纪录片中影史票房前列。
据介绍，这部电影主要跟迪士尼合作。迪士尼除了前期提供严密的创作规划，后期更是卖力推广，几乎所有线下店的屏幕都在滚动放预告片，为这部纯中国电影“大开绿灯”。陆川坦言，中国电影“借船出海”的模式值得深入探索。
他的新作是由北京冬奥组委和国际奥委会联合出品的纪录片《北京2022》，聚焦各国运动员不断挑战自我，坚持不懈追逐奥运梦想的故事。陆川分享，属于北京的执行力和责任感都贯穿在这部作品里，他希望这是一部国际性电影，期待它能像《我们诞生在中国》一样，走到世界各地与观众交流。
3.国际影人期待中外电影更多交流
安藤裕康、多纳斯马尔克分享中国电影情结
谈及中国电影，东京国际电影节主席、前资深外交官安藤裕康直言对张艺谋导演的《红高粱》，谢晋导演的《芙蓉镇》以及陈凯歌导演的《霸王别姬》印象深刻。自上世纪七八十年代开始，高仓健主演的《追捕》、山田洋次的《幸福的黄手帕》、动漫电影《哆啦A梦》系列，以及当下热映的《铃芽之旅》《灌篮高手》等日本电影也先后与中国影迷见面。
中日电影双向交流多元且积极。安藤裕康说，包括中国、日本、韩国等在内的东亚各国文化作为一个整体，有独特的文化意识和美学意识，东亚电影拥有独特的价值感，他期待中日文化交流越来越多。
弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马尔则提到，现在中国电影已经在国际声誉上处在制高点，他看到越来越多中国电影在电影节亮相，很多国家的电影学院都会讲授中国电影，中国电影走向世界拥有很多有利条件。
在他看来、李安、张艺谋、陈凯歌、陆川的导演作品代表了中国电影的深度和智慧，真正展现出自己国家的元素是使他们的电影深受欢迎。
立足中国特色，用电影语言讲好中国故事是中国电影的重要使命和责任。在中国电影发展的过程中，优化海外发行策略、借鉴国际创作经验、携手国际共建文化交流平台，有利于中国电影人继续拓宽“走出去”的渠道。
爆款电影的成功离不开故事的精彩本质和演员的出色表现，更离不开电影语言的精湛运用和海外市场的开拓。随着中国电影产业的不断发展，相信中国电影会越来越好地展现出中国文化的魅力和实力，为世界观众呈现更多优秀的中国故事。