《刘小东和他的时代》。不過同為拍好紀錄片的藝術家兼中美交流使者，在武漢雙年展放映、出自徐冰老師的《天书号》更為打動人心（也可能是我更喜好版畫家吧）

#Minute2021 有趣

那群边缘人中一位带有女性气息的男孩带着一些羞涩的讪讪的笑差点看哭。但是因为是艺术家个人纪录片，带着艺术凌驾感的介入使得遇到的人都是和善的。

#UCCA 连刷四部，喜欢。

绘画是触摸

Marco告诉刘小东不要出于同情给困在难民之家里的人现金的部分让人心里一紧，很简单的逻辑，也很残忍。最后的“留个缝儿”，用画家自己的话说，warm

莞尔一笑，刘小东的朋友散布海外，哈哈哈哈。看完该片，勾连起最近正在UCCA展出的“刘小东：你的朋友”展览的记忆。这一支纪录片是刘小东工作室拍摄的创作侧拍，主要记录了他到访墨西哥“美墨边境墙”附近，寻找可以画作的家庭的经历，然后又到了美国一侧，记录了一个家庭。出发伊始，就有极强的创作思路规划。我觉得蛮有趣的一个现象是，刘小东作为京圈文化名流之一，他是中产往上走的阶层，在他与美墨边境墙一侧的难民对话中，我多少保留了某些警惕。但从他对画作取材的精心程度上来看，他对艺术的专业度和态度，是比较吸引我和打动我的。他的创作，不仅仅包含了成果的展出，也有这些实景采风的侧拍记录。从他个人意义上来说，是成功了的。形式有趣，也消解艺术边界，呈现更完成创作过程，毕竟过程也是艺术品一部分，但有些太自我了。

不知道是特别有用心，还是纯粹的巧合，但是在这个时间点看到这部片子，特别的对“People are people”产生了一些新的理解和体会。

画Tom一家那里真好

以画家刘小东的视角去看美墨边境小镇，很有新鲜感。不长的篇幅里呈现了不少议题，LGBTQ难民的困境，被铁丝网隔绝的中美洲难民营，边境线一望无边的墙，有着深厚渊源的两地民众，警察家作画现场。有一幕印象深刻，刘小东四处拍照，当拍到警察时，中国的生活经验会使他条件反射般觉得这是不被允许的，但当地警察根本不在意，甚至不会多看一眼，所以我们失去了多少自由了。