眩：北斋之女

评分：

6.0 还行

分类：剧情历史地区：日本年份：2017

简介：本剧原作为描述葛饰北斋的三女「荣」的半生的小说『眩』。描述回到北斋身边的「荣」，详情

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更新时间:2019-01-30

眩：北斋之女影评：何为汝之光，何为汝之影

1.
阿荣看着对面燃烧着的房屋，赞叹道：“好美的颜色！”
知其癫狂。
阿荣因为嘲笑自己丈夫的画难看，便离了婚。
知其纯粹。
电影的构图也是美的，带着浮世绘的质感。

阿荣追逐着光与颜色而去：“凝目注视，就会发现世间万物都是由颜色的浓淡构成的，人的面容和身体在不同的光线下会呈现出不同的颜色，而不是始终一色。”
这一个段落，是透过画家的眼睛来观看的。
画家、诗人、讲故事的人，他们都带着自己独有的观看角度。电影讲画家的故事，自然用画家的眼睛来看。
和看好莱坞型叙事不同，这类带着自己文化独特气质的电影的剧情和人物是不可预测的，如此也是看电影的乐趣。
对于电影，向来有个任性的标准：一部电影，只要它试图讲述一个前人从未讲过的故事，认真、执着、坚定，那就是值得一看的。
2.
阿荣被质疑画技的时候，站在桥上问自己，为什么我要这样执迷画画呢，那么辛苦。
又傻又可爱。
一个人一辈子，自从笃定起自己想要做的那件事之后，这样的发问会有许多次，但大都类似这样，带着些许娇憨、委屈、傻气，很可爱。类似少女找到一生挚爱，并且从心底坚信那自己是没可能离开那挚爱的，而那挚爱也总向自己敞开怀抱，如此，遭遇些微挫败，撒撒娇，也就过去了。
要做到这样，并不容易。
前提条件是，你爱它，想要一辈子都做这件事，只是因为你爱。与名望、金钱、满足别人的期待等等外在的东西，没有丝毫关系。
看着女儿沮丧，父亲葛饰北斋说：“我也从来没有满足过啊，总是想着，要画得更好、更好、更好，但思绪那一端的灵感总是稍纵即逝，难以捕捉。”
葛饰北斋是江户时代十分出名的浮世绘师，若是看他的画，就会发现这个一直画到九十岁的画匠，也实在不是个十分老实的家伙。
葛饰北斋一生有许多名号，北斋只是其中之一，因为信仰北斗七星，他曾给自己“辰政”“雷斗”等等，最后给自己的名号是”画狂老人”。北斋一生，是完全将自己陷入画中，风格不断发生变化，尝试绘画的内容也不断在变，从不满足。
在电影中，他安慰有些沮丧的女儿：”我怎么能让你在我之前满足呢？“
唯有都将自己的热忱都投入创造之中的人，才晓得这样的语言是多么熨帖。
“走过这座桥，就让我们忘记这一切吧。
挣扎着，挣扎着。
在挣扎中往前走。”
3.
父亲的中风来得猝不及防。
阿荣自然伤心。
好在电影并没有刻意将那个瞬间放大或者延长，而是直接进入了阿荣希望父亲能够快速练习拿起画笔的能力，如此，并和母亲有了争执。
阿荣与父亲的关系，是很动人的。
血缘上的父女，技艺上的师徒，精神上的知己。
被自己最在意的人理解，且是本质性的理解，是一件十分稀罕而珍贵的事情。
阿荣与母亲的关系，则带着现世的温暖质感。
这个母亲在家中是一个什么样的位置呢？
女儿和父亲是知己，她只能不断操心女儿的婚事，希望女儿像所有女儿那样，过上看起来安定的生活，虽然这样的安定对女儿没有意义。
但这是一个母亲的期待。
母亲洞悉了丈夫与女儿之间的连接，那是她无能为力的部分，看着女儿熬煮可以治中风的柚子酒，她拾起一块柚子，笑着对女儿说：“以后你的父亲，就拜托你了。”
然后安静去世。
阿荣坐在海边：“我本以为我害怕失去的是父亲，是他的画，比起父母，更看重画。“
善安慰她：“不要紧的，你妈妈理解你的。“
理解，这是一个多难得的词。
母亲或许没有能力理解女儿，她甚至都不曾理解自己的丈夫，但她在用朴实的温暖包裹着这个家庭。
从这个角度上说，阿荣与父亲，都是幸福的。
父母子女，来这世上行走一遭，这是每个人都不可逃离的关系，有趣的事，这几乎也是人类关系中最重要的关系。我们喜欢用某种带着描述性的词语去定义关系，亲情、爱情、友情，但事实上这些定义往往失之于粗糙，甚至可以说是某种懒惰，似乎父女、母女的感情就应该像被定义的那样。
事实上，所有的感情，都是独特的，不能被定义，也不该被定义局限了其可能性的。
4.
阿荣抚摸上善的脸，看着他，善的手也抚摸上她的脸。
人在哭泣的时候，手指会痛，会想要去握住一些什么，当你爱的人就在你的面前，你确实不由自主就会那样去握住他。
阿荣的脸上，滑泪一线。
这便是她的爱情了。
“善的温柔是毒药，我饮鸩止渴。”
江户再一次起火，善的家被烧毁，生死不明，阿荣也没有到这个曾经理解她，让她想要去爱的男人。再次相见，善是一家青楼的老板，谈起阿荣画的画，善依旧可以辨别出哪些是阿荣的手笔，哪些是阿荣父亲的手笔。
对话平静，一如好友。
他俩终究是不同的：她拿画画当一生，他通过画画来睡好看的女人。他有能力理解她，但是并没有意愿成为，但是因为到底还是各有所求。
我理解你，但是我们互为过客，浮生一世，不过如斯。
他将她比作心里的光，不可企及，但说到底，这是他的事，与她无关。
是他没勇气，走向属于自己的人生。
电影对于情感的描述很平静，着墨自如并不刻意，融化在日常的生活之中，也带着某种浮世绘的质感。浮世绘中的浮世，原本也写作忧世，浮世绘是描述流动着的世间，恰似人若浮萍，漂流水面，而这些情感也一如流水，会流淌过去。
落于纸面，成画成诗。
若是没有得那样的记录，过去，也就过去了。
善死后，阿荣落于画中的女子，是一个又一个不同的艺妓，她们或许都与善有关，她们都各自有着不同的情感与故事。
这部分，十分动人。
5.
这是一部很好看的电影。
好看的意思是字面的意思，也是背后的意思。
构图、光影、视觉语言，赏心悦目的好看。
人物、故事、情感，细腻自然的好看。
父亲在画完富士山后，女儿赞叹：真厉害。
父亲说：真想再多五年寿命，就可以成为一个真正的画家了，一定会的。
言语是最会骗人的东西，也可以是最诚实的。
但这个时候，你是相信的。
老去的阿荣依旧在画画，将石头、果实和树叶带回家，有的人理解她，有的人笑她。
她只将笔触停留在画布上。
“这就是光，这个世界由光和影组成，影，塑形万物，光，则凸显万物。"
许多事不外如此。
只看何为汝之光，何为汝之影。