这是去年第30届香港电影节第一天看的一部电影,也是我第一次在香港大会堂剧院看的一部电影。
灯光渐暗,荧幕亮起。在一段电影节宣传短片后,一位单眼皮日本少年的骑行风景出现。他在拥挤的人群中逆流而行,骑行在公路上、海边、山崖边;遇到雨、雪、风和阳光;遇到葬礼;遇到一位和他讲述战争杀戮死亡的老伯伯;遇到一群正在讨论改变传统思想寻求出路的渔夫;遇到一位在大雪中跌到的老婆婆。少年一直在向自己不知道哪里的远方骑行,他的呼吸声伴随着一路,没有过多言语,没有对话。他内心的压抑和沉默,导演仅用字幕在一旁打出。这种独白表现方式,比少年自己说出来显得更为深刻。
“Why do you stay with the crowd?”
“I have no place to stop and stay at.”
“I run because I want to run.”
“Where am I going?”
而有一段,是少年不停重复说的,大概是“Say, when my mother died. Say, When I died. Des-Des, pair-pair. Des, pair-pair.”我一直弄不懂是什么意思,是他给自己的诅咒吗?89分钟的影片,大部分是少年不断骑行的画面,只要他停下来思考,就会出现一幕:在他房间里,母亲的样子,或者挥动利器向母亲下手的煞白画面。大概是这样,他不能停下来,要一直的骑下去。
影片的“章节”通过渐渐变暗、再渐渐出现画面来划分,有点像少年骑累了闭上了眼睛休息,然后又睁开眼睛继续他的他另一段骑行。除了不断骑行是主要的,影片里更多的是海的画面。这里的海,大多是处于黑压压的云层下面,波涛翻滚,危机四伏。似乎海的深沉和危险,正是少年需要面对的现实。随着少年一声叫喊,喊破了阴沉,出现了阳光、蓝天……
影片结束后,一直和朋友在讨论,一直在思考,为什么他要背着自行车爬上山顶,然后扔下呢?他看到了什么?我只感觉,他的一声叫喊,把一直沉溺在心底的压抑和沉默都喊出来,喊出了最终属于他的风景。
看完电影的晚上,因为吃牙痛药的副作用,身体不舒服,一晚睡不着。在凌晨6点多还未清醒之时,突然坐起来,在本子上写下“弑母无罪”四个字。突然冒出这样的想法,是自己解答疑问的一个答案?少年在最后背着自行车爬山的那一段,背景音乐是鼓声伴随人声噪音,这些声音我感觉就是社会和他身边的人给予他的压力,正在逼供,要他承认自己杀母是有罪的,要他停止骑行。可当他爬上山顶,望着前面的大海,他扔下自行车,扔下包袱,最后看到他嘴角笑了吗?他释然了,他轻松了,他看到了自己的风景——走自己的路,十七岁的他该无罪释放。
至于,朋友说影片暗示着日本战败后的社会和人,处于60年的迷茫期,牵扯到少年到底走向何方,日本社会走向何方。这些,我似乎不感冒了。那是导演的导向问题。在我,看电影如看风景,享受过程,最后结果已经不重要了。例如,看看导演那种虚实相间的表现形式,特写少年骑行状态的画面。记得有一幕,少年走上坡路,很累的样子,导演可以让你看到他脸部从清晰然后逐渐模糊,突然身后一辆列车飞驰而过,如烟雾般消失。这感觉好像少年在梦境里面一样。在听听电影里面的音乐,少年一开始在无人的小城公路上骑行时,配着一段音乐,我感觉很像东欧捷克、南斯拉夫电影的感觉,到了后面就回到日本的传统音乐感觉。有意思的是,一些悦耳的吉他前奏之后,会有一把低沉到吓你一跳的男声出现……