机动战士高达SEED 剧场版

谈一谈个人的看法。

《高达seed剧场版》与“性压抑”这种词汇能扯上关系，正说明了它对主题性的一定野心，这也带来了它的所谓“思想”。

但是，“思想”肯定谈不上高，其低完成度来自于与作品根基“商业性”的妥协，也让“性压抑”成为了过度解读与牵强附会。人物的关系表现在“思想”的架子之下似乎构成了“性压抑”，实际上落实到成片效果的层面，不过是“狗血恋爱cp”而已。

它确实做出了探讨人类未来可行方向的初始姿态，却小心翼翼地过度考虑着商业娱乐属性的权重，用高度聚焦爱情的载体形式去表现上述主题。爱情带来的偏小格局显然不足以承担如此宏观讨论，而与主题结合中需要大量设定交代，又分散了原本已经局促的时间资源，反过来让本应细腻描写才有感染力的爱情内容变得干瘪，单纯沦为了主题概念的直射工具。

在一定程度上看，剧场版其实就是tv版的“创作精神”延续。它在所谓深刻主题与商业轻度要素之间的摇摆，试图倾向后者却又放不下前者所谓”高达系列内核”的失控，在tv版里已经完全体现。

拉克丝和奥费组成了“和平”的心灵共通者，基拉与其他协调者则是下等的武力心灵共通者，前者站在协调者的最高位，而后者则是前者的武器。这让拉克丝产生了对奥费的依赖，而基拉也有着相同的困惑，因为他们二人都在战斗创造未来的过程中感到乏力，作用有限，对以往的方式产生怀疑。然而，协调者建立的先天确定人的高低定位的"反乌托邦社会”并不能引导未来，因为这意味着不平等，奥拉处于最高位，只想引发新人类对老人类的“阶层统治”之镇压，对应着其协调者内部的高度阶层化状态。而其手段也只能是虚假的和平，实际上是发动战争，挑起对立争端，再引诱新人类的不满，误解下的抗争，瓦解现有世界政府体系。

基拉代表freedom，自由意志，抗争自身处于协调者下层的先天定位，与拉克斯的婚姻争取变成了阶层分化的打破行为。这从爱情层面延伸到了思想层面，他会居于武器的阶层，却拥有对和平之最高阶层考量的“野心”，因此才与爱情的“夹在个人情爱与阶层所属”状态一样矛盾。

拉克丝也是如此矛盾，最终自主选择基拉而非奥费，带来升级之后的freedom与自由。基拉小队内部的新女驾驶员，暗示了“战争”在协调者规划世界中的永不停止，即使为了未来的小队中依然有战争份子，因为她是先天的协调者武器阶层，基拉等人也无法改变她的本性，反而让她靠近、热爱上基拉，因为所属同一武器阶层。而飞鸟的莽撞则成为了自由意志的表现，被反复强化表现。

然而，作品对此的表达却是潦草的，真正的“和平”思想从未有细化展示，“和平”者依然像很多同类作品的那样，只是发动战争的虚假名义，实际上则带来战争的阴谋，而其根本性的“大义目标”也同样是非和平的阶层固化社会。“和平”能否创造未来，是否适用于现实世界，其实是一个非常值得严肃探讨的问题，关乎于人的本性所属，是良善还是好战。如果真的表现一个彻底的和平主义者，那么本作的深度可谓不俗。但是，它终究只是给出了一个阴谋家，而“人本性”也被简单地归于“被先天协调、赋予的各阶层属性”，从而以外部之力具象化“本性”，各自所属的设定与现实情况相差太远，变得失去了讨论中的现实意义。而它呈现的阶层也同样不是现实里的资源分配，而是架空的“给予本性”。

本性不应该来自于外力决定的表现形式，而和平也不应该是反派阴谋的虚假幌子，这会削弱主题的表达，让它变成一部简单过度的正邪之战。细化的缺失，也让拉克丝仿佛降智成了“和谁结婚”的庸常女子，而基拉的摇摆也显得优柔寡断。主题落地得不够切实，没能为人物的暂时受挫提供合理性。

事实上，这样的疑似宏大主题，其思想或许不重要，重要的是借此为平台，展开虐恋的表现。作品努力地让爱情与阶层主题相结合，前者构成后者的表现形式。拉克丝与奥费的关系是阶层等同所带来的共通，这与她和基拉之间基于个体的心灵共通形成了对立，而后者则是高达uC系中最经典的“人类未来”方向－－以新人类之新，达成新人类之间的灵魂共鸣与跨越一切障碍之交流，表现人类社会理应的未来。

这引发了基拉和拉克丝的恋爱波澜，前半部里拉克丝对奥费的态度和象征阶层的“爆种共振”反应，引发了基拉对其行为的误解，而这种误解扩展到了后半部中，对拉克丝被掳走的“背叛”误会，二人的共通甚至互信被打破，引发爱情的抑制。而阿斯兰则始终以时局旁观者的第三方姿态出现在前半部中，后半部提出理性的客观分析，提醒基拉重新找回对拉克丝的信任。

奥费、拉克丝、基拉的三角恋，带来了对阶层分划与个体选择之冲突的恋爱形式表现，并扩展到了蓝毛女助手的身上，她对爱的理解即是“被需要”，是出于对接阶层之“被赋予的能力”的理性判断，而不是感性的个人内心走向，因此始终求奥费而不得，阶层划分之中位于下方，也不理解拉克丝和基拉的个体自有之爱。在作品的高潮中，奥费与基拉始终纠缠着“让拉克丝爱我”的恋爱冲突，它对应了影片终于给出的全局性主题表现，让因奥费的“分化信任”阴谋而对立开战的各国重新恢复了信任，消除基拉与拉克丝一样的误解，信任的内容也就是对消除战争之和平愿景的“心灵共通”，是微观现实层面的“新人类能力”。

如果作品的体量更大，恋爱作为切入点的线索与各国作为延伸对象的内容，各自都能更加完整地呈现出来，尤其激活卡嘉莉作为政客而连接二者的功能，让她更多地参与到主线叙事，那么作品的完成度应该是不错的。但是，2小时的体量过于有限，而作品又需要对恋爱元素进行浓墨重彩的强化，以满足受众的基本预期，这就让主题的表现形式完全集中在了恋爱之上。于是，一切就都变得“矮化”，且因为体量的局限而发展突兀，缺乏合理的过渡。

对于拉克丝的“突兀”，作品可以用协调者同阶层的设定共鸣来作为解释，拉克丝对奥费的不自觉弱势与被吸引正是基于个人的不受控，甚至基拉的动摇也可以如此“合理化”。但是，当二人摆脱这种血脉压制，拿回个人意志对内心主导权的时候，转折却同样是突兀的，拉克丝对奥费的态度从“内心无感，却无法完全摆脱弱势”，到堂堂正正说出所爱之人，几乎瞬间完成，而基拉的动摇更大，因为其在个人思想上出现了对拉克丝的误解，个体意志本身也有弱化，但他重回坚定却只有阿斯兰的一句“你不相信她吗”，显得过于轻飘，如果这样简单就能解决，那么误解也就不会发生在这一组老牌革命贤伉俪的身上。

这组主角有足够的塑造基础，尚且好说，新反派奥费则完全沦落成了小丑。他的志向原本非常高大上，是对全人类的反乌托邦阶层化，但受限于篇幅，他的实现手段却变成了一个单纯的“阴谋”，而非第二部TV里迪兰达尔的更复杂计划，从阴谋开始，借此让自己获得政治权力，再争取到拉克丝等“政治盟友”的真正信任，正向地煽动民众，最后达成自己的目的。

相比之下，奥费的阴谋则是一个“缩水版”，阴谋之后争取拉克丝的是“恋爱”和“绑架强逼”，对全人类的施为也就停留在了阴谋之上，制造混乱引发战争，没有在政治手段上的后续分化。这让他似乎只为了制造混乱，而非有更成熟的政治目的与思路。如果只为了制造混乱，那么对标第一部TV的克鲁泽也可以，克鲁泽的核心动机在于“让人类陷入战争”，这源于他的反向“大义”，即一种根深蒂固的世界观。这当然非常中二，却因为对各国的庞大计划，以及其对史黛拉等人从正向交互到玷污爱意之利用，再到自身的背景塑造，形成了立体的呈现，中二变成了对“黑暗大义”的完全效忠。

奥费的阶层化同样是世界观的“大义”，但受限于篇幅，他对蓝毛之爱意的利用过于单薄，对其他势力更是全无表现，甚至由于强化恋爱线索，其几乎全部的表现形式就是对拉克丝一味的“我爱你，你必须爱我”之呐喊，甚至没有让拉克丝倾心的具体努力。当然，这可以解释为对阶层共振的信心，但这种信心却在拉克丝突兀而快速的坚定之下直接瓦解，让没有做更多事情的他变成了一个蠢货，只是沉浸在“对方一定爱我”的自我膨胀之中，甚至毫无依据地盲目自信。

于是，奥费的格局就lOW到了“恋爱”高度，心智也lOW到了“盲目自信”水平，对基拉的“理念辩论”更是没有克鲁泽对基拉的内容，只有“拉克丝爱我，不她爱我”的恋爱角度，就像两个争风吃醋的中学生一样。而他的阴谋也非常明牌，甚至就是迪兰达尔用过的招数，让基拉等人二度中计变得非常迟钝。

这也说明了本作在剧作上的重视度不足。包括“误解”这个核心元素，在第二部TV里也同样有所使用，只不过彼时是阿斯兰因身入某一方阵营而误解了独立的基拉，基拉对阿斯兰谈话开解，这一次则位置倒转，阿斯兰成为了独立第三方，解开基拉对拉克丝误会的方式也同样是一顿谈话。而阿克尼斯之于《逆袭的夏亚》里葵司的相似性，也是显而易见的。当然，问题不是借鉴，而是这些借鉴在有限的体量下变成了劣化版。

本作在恋爱方面也尽量做到了“雨露均沾”，露娜和飞鸟的爱情与红发新角色阿克妮丝对奥哈的爱形成了对比，阿克妮丝明确地认为“飞鸟是废物，喜欢他干嘛”，这是出自于阶层分配下能力高低的观点，而露娜则是基于内心的情感选择，二人的文武单挑与嘴炮对线是她们各自的主要内容，最终由露娜战胜了阿克妮丝，也纠正了对方“我在奥费手下是被需要的”这种基于能力的爱意倾向。甚至包括史黛拉，都以经典的宇宙女鬼形象出现，她与基拉的感情与克鲁泽相对立，对后者源于强化人被赋予的忠实性本能，对前者则是相应的挣脱与自主心意，最终在夹缝导致的精神错乱（对战基拉的MA失控）中毁于基拉无奈的出手，而在这里则彻底成为基拉的伙伴，以灵魂形态出现，是为高达系列中真正究极的“宇宙心灵共通”形式，压制了奥费阵营里达成小型心灵共振的三人小队。这些都是浮光掠影式的呈现，丰富了恋爱主线，其篇幅较短，表意功能明确，反而比主线恋爱更有分寸。

特别值得一提的是对飞鸟的处理，成为了剧场版唯一处理良好的角色，他依然是以本能好恶主导行为与选择的感性中二之人，思想依然不过关，因为“站对了边”而成为这次的主角阵营。这在TV里成为了他不讨喜的关键，甚至沦为反派。但在剧场版中，不仅是站对了边，更因为他与其他“归属于阶层化分配”之人拉开了差距，其感性、莽撞、中二反而成为了个体心灵强大的表现，这个性格第一次被正向地融在了叙事之中，成功“洗白”了角色。

飞鸟是一个更接近于现实生活的角色，这构成了他在tv里的负面形象，因为在一众“更加光辉之人”中间，他的真实显得无比渺小，而放到了“个体之人被抹杀”的剧场版里，则变成了“作为人“而支撑起来的正面形象。

在tv里，他难以从个人家庭的仇恨情绪中升级，无法让视野从小我上升到宏观，也无法让自己的理性凌驾于感性之上。他并没有什么成型的理念或信仰，甚至不够独立，以私人小格局之恨意产生的情绪被轻松地操纵、引导、利用。

甚至，在价值观与世界观的幼稚，以及感性驱动行为的幼稚之外，飞鸟还表现出了一种“中二”的少年特质。整个作品，他先是把阿斯兰当作救世英雄，而后当作该死叛徒，并且一味强调着自己的个体不幸，似乎自己是全世界最倒霉的人，以此来合理化自身行为的冲动与摇摆。阿斯兰显然不会是救世主，世界也从来就没有拯救一切人的救世主，他不过是贯彻了自己相信的事情，而这种信念的落实，则必然带来另一群信念者的坠落与不可照顾周全的牺牲。

因此，阿斯兰的“救世”与“背叛”，从根本上并没有什么变化。飞鸟的少年中二显然无法理解这种事情，就像他也无法理解，世界上并不只是他倒霉，战争厄运席卷的是丢了家乡的基拉与卡嘉莉，亲人丧命的拉克丝，是所有人。

明确的“对世界与人类“之信念的有无，正是飞鸟与剧中几乎所有人的根本区别——基拉阵营与劳卢克鲁泽阵营的不同，更多是信念的不同，这也延伸到了第二部里那几个与克鲁泽关联千丝万缕的角色身上。而只有飞鸟，夹在其中，懵懵懂懂，没有确定的信仰，甚至搞不清楚、也几乎没有试图去搞清楚，谁才是奥布战争的发动者，让他家庭破碎的首凶，只是单纯地将自己的目标局限在他当时眼前看到的那台ms、以及它的驾驶者身上。事实上，飞鸟所做的是对复杂性的回避，他只是给自己的仇恨找到了一个简单粗暴的发泄通道。

这种种的中二与幼稚，也包括了他对于恋爱的狭窄倾重（屡屡大喊着“你敢打史黛拉”而上，爱情压过了一切，主导他的行为），构成了飞鸟极度少年化——且不那么聪明的少年——的人物形象，让他与本剧中几乎所有人物都有了巨大的差异。在整体的映衬下，他的一切青涩，都被无限放大，变成了扎眼的可憎。

这是福田的失误吗？应该不是。他几乎不厌其烦地反复用同样的闪回画面，以及一系列台词，强调着飞鸟的中二和幼稚。显然，福田在有意地加深飞鸟其人的走向，让他能够成为现实中当代青少年的化身，展现“普通大众少年”眼中的战争，通过这个视角，实现一定程度的战争批判性—它让少年走向了极端，并不是所有少年都能像基拉和阿斯兰一样，心智超常，英雄无敌，正道之光。

然而，在《高达seed》这样的作品里，这样的尝试无疑会是失败的。其根本原因在于：它压根就不是一部现实语境的作品。基拉和阿斯兰作为绝对主角，排除万难，放下仇恨，扔掉立场，为了人类的和平。这就像他们二人就是一支军队一样的战斗清场能力一样，让作品早早地彻底脱离了现实与真实，成为了偶像故事。而作为这种现实脱离的另一表现，除了飞鸟在内的所有人，在第二部里几乎都没有对自身信念的动摇，鲜明地分成两派，打就完事。

接收到这样语境的观众，显然是不能接受飞鸟这样一个“现实中人”存在于其中的。在其他人、甚至反派的映衬下，他太过于突兀的不合群，也太突兀的幼稚了。

飞鸟在做的，所想的，其实就是现实世界中最广大平庸少年都在持续的东西。福田试图让他去代表现实。然而，在这部“除了飞鸟之外，从人物到战斗，哪儿哪儿全都不现实，只有阿斯兰的海王性格看上去挺现实”的作品里，观众根本就不想看到一个现实的角色，也不需要这样一个强行拔高作品意义的角色。在最后决战中，面对阿斯兰的一系列观点，他甚至连一句反驳都说不出来，只能结巴地用自己的个人感性心理驱使着自己“不能相信他”，重复着“但是。。但是。。”只让人无比讨厌。

这正是飞鸟最真实的状态写照，事实上在剧场版里也同样如此，只是变成了对“否定团队行为之人”的感性厌恶，并作为简单感性的凡人少年，与强调“阶层群体”而居高临下的敌人产生对立，冲动地反击着，也像所有凡人一样地受挫。由此一来，他就成为了观众的同伴，不仅来自阵营立场，也源于情感化的层面，带来了“宿命论”中的亮色，也是观众身处于现实世界的境遇代言人。

到了结尾，拉克丝与基拉用个体心灵共通实现的“消除战争”之物理意义，直接增幅了自由高达，让人不禁想到了《逆袭的夏亚》结尾，象征人类未来的“内心增幅，所有阵营的MS一起推阿克西斯以保护地球”的经典片段。这让作品变得俗套而浅层，甚至爱情部分的表现也显得突兀而生硬，连带着所有台词都让人尴尬不已地“直给”，却也正是SEED系列一贯保有的轻度风格。

本作其实恰恰是“想的太多”，其实观众并不需要看到SEED去完成UC系列里的所谓思想，它是更加聚焦于纯粹商业性的细分iP，看CP，看战斗，就已经足够了。本作明知这一点，也试图围绕它，却要用它作为思想性意义的表现载体，这让它的恋爱变得突兀，正派的纠葛生硬无比，仿佛智商掉线，且有着格局与表现水平错位的尴尬反派。

事实上，即使是uc系列，也会区分出格局与表意野心高低不同的作品，像《08ms小队》就以恋爱切入，用微观爱情关系的方式表现了战争本身对美好感情的抹杀，并没有人类思想共通的宏大表意层级，却由二人最后携手隐居的结局同样表现了凡人个体层面的同等主题。如果没有思想的部分，它至少会是一部很好的恋爱机战糖水片。

而作为成品，它不得不让人想到《高达00》，在tv版已经达成人类共通，甚至是“跨越生理界限的人类与人造思想体”的共通，达到了人类文明内部的大团结，却由于高人气而上马了剧场版，将共通对象升级到了非人类文明的外星生物，形体与塑造都缺乏共情基础，强行为之，反而让观众更熟悉的人类角色的牺牲变成了“为了强行团结”的无意义。

如果制作组真的在意观众超过一切，那么他们的工作或许很简单。seed的观众，其实只是想看---无包袱无寓意的最简单语境之下的----砍人棍和谈恋爱而已。