• [清空]播放记录

魔法之星爱美 蝉时雨

评分：
0.0 很差

分类：动画  日本 1986

简介： 详情

查看详情
更新时间:2019-09-14

魔法之星爱美 蝉时雨影评：安浓高志演出拾遗：日常的超验性


本文以夏日阵雨的前后两场戏为例，补充阐述安浓高志对日常中超验性的表达和发掘。需要注意的是，超验性绝不仅仅存在于这两场戏中，如下图的几个场景中均有指涉，本文暂略去不谈。


除了视频中提及的蒙太奇和镜头组合情感化上的技巧外，细心的观众也许已经注意到了，在阵雨前后的两场戏是如此的不同，仿佛现实和梦境混合了起来，并非其他众多毫无剧情动机的而细节所营造出的真实感，而达到了一种重新审视和体验日常真实的出戏再入戏的效果。
保罗·施耐德在《电影中的超验形式》中，提出了「超验形式」的概念。所谓的「超验形式」，即日常感（巨细靡遗地展现现实中的细节）、疏离感（拒绝外向表情流露、拒绝复杂社会性的行动方式）和凝滞感（最终决定性的时刻）。在超验的时刻，事物的表面意义不再重要，其中超过个体本身的终极体验则得以彰显。施耐德写道：“这种精神上的真实，可以客观地通过并置物体和图像的方式实现，却无法通过主观的、个人的、文化的方式获得。”
在下雨之前，是小舞前去送礼，在穿过城市的街景中，她迷了路。安浓通过模拟真实的光影，表现出盛夏气氛的炎热。在前三日悠远而不失紧张的镜头下，无论是闷热的环境还是所有人烦躁的心绪都酝酿到了极致，只待一场大雨洗去所有的愁情，带来新生的爽朗。
这种铺陈至极致并不是以一种宣泄的方式表现出来的。而是以风从桥上将帽子吹落，由纪子在一瞬的惊讶之后，情绪迅速转为了略带遗憾的释怀。这里既和前面妈妈提醒小舞出门别忘了带帽子之间形成了联系，同时又引出了后面由纪子修剪头发的一波三折。
乍一看，这三件事之间毫无关系。但依赖于安浓高超的剪辑技巧，三件事极其内省地被组织起了某种具有生活质感——或者说——神秘感的联系。每个人都有心血来潮突然去做一件事的体验，这种心血来潮通常来自其他一些细微琐事的暗示和提点，自己也未必有所意识。而一旦这种暗示通过组织呈现出来，超验性的前两重就已经悄无声息地实现了，剩下的只是如何完成释放。

不过现在还没到释放的时候。当片中唯一一次背景音乐响起，更强烈的违和感出现了：一切仿佛脱离了寻常，进入了一个新的世界。小舞的漫步是一种安心的姿态，也显然是人生路的一种象征，这路穿行于城市之中。安浓以一种始终保持一定距离的机位，冷静地从都市生活中进入和抽离，就像开篇所指出的那样，通过保持距离，让真实世界和心象世界混合起来。在这样一种再审视的过程中，诗意就自然淹没了画面。


而当小舞发现歧路已尽时，背景音乐一并停止 。在这决定性的、伟大的一瞬里，观众的情绪仿佛也和小舞一同撞了南墙——关于迷路=偶像身份到了尽头的隐喻先于概念，悄无声息地怦然降临在了观众自身的身上。
更耐人寻味的是，安浓按捺住了继续延伸下去抒情的欲望，而通过切入了办公室一场短暂的镜头，既让观众的情绪暂时的陌生化，同时又因不同人物之间相似的情绪流动而不让观众情绪中断。等到再切回小舞时，已是一派笑着返程的场景。关于人生未来道路的思考，关于迷途的惆怅与释怀……就这样被直接略去，表现出了“留白”的不尽韵味。

同样应当指出，这样一种将情感变化的高潮直接略去的留白做法，是安浓一贯的手笔之一，在02年的新作短片「雲光る」也出现了类似的处理。以超验形式而论，这是通过绕开凝滞性，来实现凝滞性。

接着再来看雨停的一刻。
在雨停的那一刻——准确地说，观众并没有观察到雨停的那一刻、或者诸如雨缓缓变小最后放晴的场景。在风声雨声之中，画面随着树叶上洒落的闪光的水滴过渡到乌云继而放晴、雨突如其来地停了下来，旋即背景中嘈杂的人声取代了绵密的雨声，然后是小舞突然惊讶的表情身影、地上消失的爱美的涂鸦……在入定的效果音之中，现实世界与心象世界，就这样浑若天成地再次重合。



没有任何浮华的言辞表达小舞此时的感想；但此刻，再迟钝的观众也和Topo一样，他们的听觉、视觉、触觉跟着变得敏锐了，体感时间无限延长、周边的一切活动变得清楚无比：栏杆和树叶上水滴吹落的场景反复的出现，这是真实发生的？还是只是观众和角色认为的？分不清——总之，有什么强烈的改变已经发生了。
是沉默的反响？是内心隐秘的提示？没有任何直白的揭示，甚至也没有描述这种转变产生的效果。这场自然和内心的双重风暴就这样简练地画下了句号。观众这才意识到，转变已经结束，心象空间已经消失，如炫目的彩虹和小舞的笑容一样的日子，就像飘散的水珠和消失的涂鸦一样一去不复回了，偶像身份的爱美再也不会回来，成长之后的小舞再也不会为之苦恼，唯有雨后空气的清新气味还恋恋不散。
观众何尝不像Topo一样，差点被丢下了呢？而放弃魔法意味着Topo的消失，即便观众能保持一样的视界，但Topo的这份心绪，又能向观众传达出多少呢？不必说，不可说，The answer is blowing in the wind.


成长这个大命题，每个时代都有自己的解答，不变的是内在的惘然与落寞、挣扎与解脱。放弃魔法回归日常，偶像谢幕人生转折，当自然的转变、不露痕迹的自省、超验式的顿悟与这人情起居、雨露虹霓、树荫烟火遥相呼应之时，无何一切言语和说明。
观众从不知不觉地转入另一个心象的世界，并在回归现实后突然醒悟到刚才发生的梦游的不朽时刻，继而再回味出梦醒时分的微妙感受——这，就是属于安浓高志的超验美学。


视频部分删节内容的补充（以笔记形式）：
1、 关于长镜头：
在动画中，长镜头之所以罕见，一是因为要保持时空完整的真实性，而对动画人要求极高；二是对有限的画面信息量而言，缺少变化的长镜头也容易使得观众厌倦。不过，这些掣肘了无数动画人的难题，在安浓的天才构思之前迎刃而解。
2、 关于变焦：
片中三次出现了变焦的镜头（ANIME中通常称为“ピン送り”），稍有不同的是，蝉时雨中，机位通常先对准远处的人或物，再缓缓变焦聚至近处的小事物，构成一种人-物-情的指涉。
这种变焦的技巧虽然最早出自出崎统手笔，但出崎本人用的不算多，且多用以将读者视线移至近景的人物身上，绝少用于抒情。而有一定动画史经验的观众不难感受到，这种情景的变焦在现在也不算多见，何况是在80年代演出以平面化为主流、摄影尚未数码化的背景下？仅此一点就具有极大的开创性和实验性。
3、 关于画外音：
除了空镜头和自然音效外，本片中还多次出现了画外音的手法，即人物在说话时，镜头对准周边的小事物，造成画面和声音分离的效果。在蝉时雨中，这种处理通常有助于将人物从日常之中暂时地抽离出来，形成出入的视角，并加深人-物之间的情感联系。
额外一提，庵野在EVA中多次运用了类似手法，同样很好地表现出了“非日常”的效果。
4、 关于重复意象的作用：
可归纳为五点——
1. 达到制作上的节省和循环利用、提高素材利用率；
2. 起到分节的作用，加强作品的节奏和形式美（如前后两个星空到小桥流水的竖PAN的，以及阵雨时两个航迹云空镜头）；
3. 通过意象完成对日常生活的提炼，从而赋予器物以生命的诗意；
4. 通过意象在不同时间的不同形态或微小变化，给人以年华似水之体验（即完成对时间的物化）；
5. 调度观众的大脑、加强观众的记忆，使得意象所要表达的微妙情绪得以完整精准地传达。
个人意象：小舞的花绳、祖父的音乐盒、奶奶关心的衣服、小将打算送出的礼物、国分寺负责的企划书、小金井P的口头禅……这些细节看似寻常可见、却又往往具有第一反应联想不到的陌生感，令人耳目一新。
宏观意象：小桥流水、都市感十足的广角镜和饮料机……目的：为了表现出所有人物之间相似的心境变化历程
5、 新现实主义的电影语言和动画的结合：
如我们之前所指出的，新现实主义对客观和去戏剧性的推崇，和日本动画有限成本和特殊演出方式天衣无缝地结合在了一起。
不同于望月或者今敏等同样电影化强烈的动画人，观众在第一次观看时，很难意识到种种实验性的机位剪辑的设计是多么具有动画质感的“非动画”，在这方面，后来的押井与之最为相似。究其原因，这正是安浓通过细微差别和对美术、作画的精细而不落痕迹的控制（追求生活化，区别开押井的追求信息量），建立起的全新构成方式——
再说一次，这极大地丰富了日式动画的演出语言。

魔法之星爱美 蝉时雨的相关影评

魔法之星爱美 蝉时雨
Xie3 Project • 安浓高志演出拾遗：日常的超验性
魔法之星爱美 蝉时雨
Xie3 Project • 安浓高志：映像诗与心象风景

猜你喜欢

  • 6.4分 高清

    极光之爱

  • 7.4分 高清

    爱，藏起来

  • 6.4分 高清

    基友大过天

  • 7.1分 高清

    赤裸而来

  • 7.5分 高清

    萌动

  • 6.4分 高清

    神的孩子奇遇记

  • 7.5分 高清

    日后此痛为你用

  • 7.7分 高清

    非诚勿语

热播

更多

最新影评

更多

下载电影就来比兔TV，本站资源均为网络免费资源搜索机器人自动搜索的结果，本站只提供最新电影下载，并不存放任何资源。
所有视频版权归原权利人，将于24小时内删除！我们强烈建议所有影视爱好者购买正版音像制品！

Copyright © 2019 BT影视 icp123