从《饥饿的地鼠》里，地鼠角色的塑造，我们可以窥探到美国动画短片对片中的人物、拟人化的动物、植物和生活道具等等的造型设计,也如同挑选演员一样。纵观“动画造型”方面，美国动画是值得骄傲的，动物中,滑稽可爱的米老鼠,脾气暴躁的唐老鸭,自信而淘气的兔八哥等,这些动物形象,每个都各具特色,迥然有别。美国从动画的初期阶段的发展到现在，一直处于世界动画领头羊的位置。除了人物造型，幽默感和喜剧性也起着不可估量的娱乐性因素。如同影片中饥饿的地鼠，有点倒霉也有点可爱，大眼睛一闪一闪还有两个巨大的门牙，却一直得不到食物最后还被奶牛压在身下。
不同题材的作品有不同的绘画艺术风格，设计者在艺术风格上,也会根据题材的不同选择不同的风格。而在一部动画片中运用哪种风格进行造型,将决定到动画的整体风格的取向。以《饥饿的地鼠》、《冰河世纪》、《猫和老鼠》等影片为代表，我们不难发现，美国动画更加追求娱乐性，寻求幽默和喜剧色彩。它并不把动画作为 “文以载道”的工具，板着一张脸冷冰冰的宣扬文化价值。而是用幽默搞笑的风格和饱满的情感感染着广大影迷。如根据法国作家雨果的《巴黎圣母院》中改编的《钟楼怪人》,将一部沉痛凄惨的悲剧改编成打闹嬉笑的动画爱情歌舞剧;《美女与野兽》法国传统的恐怖爱情故事也演变成一些茶壶、家具蹦蹦跳跳、说说闹闹的爱情喜剧。
动画里的他们生活得很轻松自在,能表现出自由乐观的娱乐精神,从另一方面看, 这与美国的历史有关。美国历史短、经济富裕,没有沉重的历史背景和包袱,对未来也很有信心。他们没有经历过沉重的体验,所以美国动画片也很难严肃起来。米老鼠、唐老鸭、兔八哥、猪小弟、小飞象等等, 一直以来为全世界人们所津津乐道,是所有人的童年回忆。且美国动画片多以“大团圆”式的结局，宣扬“勇敢”、“坚强”、“独立”等思想。像《阿甘正传》里阿甘所说的一样“生活就像一盘巧克力，你永远不知道会碰到什么味道。”但是不管碰到什么味道，都是香醇的巧克力。阿甘的话充满了美国式的甜蜜，和他们的民族态度。
角色是主导剧情发展的推动力,故事的每一步发展,实际上也是和人物命运的线索结合在一起的,故事情节的起承转合,是和主人公命运线相互依存的。除了剧情隐藏的文化内核，其最重要的就莫过于塑造角色形象了。以《饥饿的地鼠》为例，我们可以看到，由于它不是通过真人演员来实现,而是通过绘画造型的手法来表现。创作者必须具有丰富的生活经验和熟练的造型艺术技巧,去夸张、神似、变形，来表现角色的性格特征,并借助幻想、想象和象征来达到其所期的效果。于是，地鼠便有了一系列夸张、可笑的动作。它在地上打洞，看到食物以后手舞足蹈，被抢夺以后生气追赶，在卡车经过的路上设好埋伏，它像孩子一样无赖可爱。这样的有趣生动，大胆夸张的表演动作，都增强了作品的感染力。而地鼠的体型、外貌、气质，也符合其动作特点。
这只地鼠也像极了《冰河世纪》里的那只小松鼠Scrat，为了获得心仪的食物不惜付出一切，执着却每每受尽折磨。在我们觉得它们既滑稽又楚楚可怜时，这个片子，就已经成功了。而开放式的结尾让我们开始遐想，看哟，这收获季节黄澄澄的麦田里，是否有我们小地鼠一点吃的？
