追鱼

很高兴在豆瓣能找到这部电影，而且看到评分也是很高的状态！

在农村的外婆家，以前农村的房子都很大，一楼有一个放着电视机的小房间，里边有一个长的椅子，以前家里人都会在椅子上该一块毛巾，这样就不会脏，还有一个桌子，桌子上的玻璃下面，压着很多的招片，这个房间邻居都可以过来，他们会在这里看电视放碟片或者聊天抽烟。

碟片里有一张就是《追鱼》，我妈是个越剧爱好者，所以追溯上去，外婆应该也是越剧爱好者，当时的越剧作品除了电视台可以听，还有广播可以听，就是这些碟片的越剧电影了。一开始肯定是哪个大人在放这部碟片的时候顺便听到的，后来不知道怎么了，我就开始自己每次到了这个放电视的小房间就会自己选这部了，而且碟片有AB 版，A面大概放到假包拯出现的桥段，然后就去换B面。以前他们也以为我是没有什么能选的，所以小时候就爱坐着看这部，可是没想到，后来上了小学高年级，回到这个小房间，我还是选这部看，后来大人都说我去外婆家就是去看鲤鱼精的，每次我坐在那个小房间，他们也会说，又在看追鱼了。

印象中的越剧故事，人物造型都很鲜明，道具，服装，化妆每个角色都有各自的风格，在剧情上，人物个性也很鲜明，不像现在的作品，你很难用一个词去评价一个角色人物很多面，但在越剧故事里，大多数的人物就能简明的评价，比方说，好人，善良，痴情，或者就是坏人，狡诈，自私。《追鱼》是一部最后算是美好结局的故事，穿越身份地位的真挚爱情，最后得到了好的回报，但越剧悲伤结局的故事还是更多数，像是《莫愁女》，《梁祝》都是非常悲伤的结局。相比较京剧，在故事和人物设定上，和越剧类似，都是鲜明的形象对比，和明显的道服化差异，但我看过的大多数京剧选段，最后都是善的一方得到了好的回报。《锁麟囊》是我爷爷最喜欢的选段，爷爷算是和京剧票友，这个故事的结局就旨在告诉大家善有善报；《秦香莲》最后也是包拯明断案；还有很多我不记得名字的段子，基本弘扬的都是，善良，诚实，孝悌，这些中国古代的美德。

长大后才知道《追鱼》电影中的两位主演是当时的越剧名角，是奶奶他们特别喜欢的角儿，虽然当时的拍摄条件和录音条件有限，但是越剧演员的唱功真的是百里挑一，以及当时越剧演员除了声音出演还有舞蹈表演，剧中的舞蹈表演功底也可见一斑，我觉得基本是杂技式的培养才有这样的水平。戏曲演员的功底，可能真的要说一说，很多人没有真正了解过戏曲，不明白这些演员的不易，以前看过京剧《三岔口》，不是一个唱段，是一个舞蹈表演，两位演员要在亮堂的舞台上，表演的是两个人物在一张桌子的环境中抹黑的场景，看完只能说，“台上一分钟，台下十年功”这句话的真谛，另一个京剧选段大概是《乌盆记》，演员演的是个乌盆，讲述自己生前所遇的不公，鸣冤，几个小时都要一动不动得站着唱完，因为演的是一个物品，这个剧本的印象也很深刻，因为这种编剧方式也是比较少见的。

《追鱼》里的有些场景也是印象很深刻，最后鲤鱼精在大隐和小隐中选择了大隐，也就是剥去三片鱼鳞。这个场景要从简单的舞台表达出来其实很难，在这部电影中的方式是用了大量的干冰营造雾气缭绕的感觉，再加上红色的色彩，和红色鲤鱼的色彩呼应，锣鼓声的配合和熟练的二胡声，确实营造出了那种气氛，最重要的是演员表现出了很高的演技，利用一些舞蹈和生动的表情动作，在特效不足的情况下，真的演绎出了那种感觉，以至于后来很多时候，这种红色的烟雾效果，都会带给我一种紧张的感觉。越剧电影《莫愁女》也有类似场景，最后反派要求用莫愁的眼睛来做药引子，这个段子确确实实在我的童年留下了很深的阴影，电影中是用了一个像万花筒的道具，而莫愁就是看了那个筒，眼前出现了一片红色烟雾（确实又是红色烟雾），自毁了双目，最后跳进了莫愁湖。（之前一直不知道南京莫愁湖和莫愁女是不是有关系，后来看到这部电影是南京电影制片厂的，才知道确实是莫愁女的故事，但莫愁女的故事有很多版本，越剧只是其中一个故事版本。）越剧《梁祝》中也有一段，在马文才娶亲的路上，祝英台一身白衣的去了梁山伯的墓地，墓突然被雷劈开，祝英台跳了进去。确实是阴影，也确实都拍的非常好。

追忆了一些非常老的作品，很遗憾的是，现在越剧电影，甚至是国粹京剧，关注的人都非常少，小时候爷爷奶奶常看电影频道，我记得每年过年，也就是年三十那天，我们都会听一出叫做《大年三十》的绍兴莲花落，是新一代的戏曲电影中非常喜欢的一部。可是渐渐的我发现这几年他们也不太看了，新的文化大量的袭来，戏曲的分量依旧在那里，但在文化中的比例越来越少，我身边鲜有喜欢戏曲的人，甚至说，连听过戏曲的人都少之又少。还是想说，戏曲是文化的瑰宝，更是我童年的回忆里一条善良，坚贞，勇敢的鲤鱼精。