他们在岛屿写作：如雾起时

评分：

6.0 还行

分类：纪录片地区：中国台湾年份：2011

简介：是谁传下这诗人的行业？且听那宇宙的游子，在梦土上为你朗读―― 详情

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更新时间:2013-05-28

他们在岛屿写作：如雾起时影评：局外人不谈诗

印象深的几处镜头
叶泥在讲杨唤纪念会的那一段，拍得就很好，尤其是他讲完之后，有一个其实镜头还可以再长一点的静止，就那一小段，看他回忆往事之后沉淀在回忆里，会很有感触，跟着他一起陷进并不属于你的陈年旧事里。
还有一段是医院里拍的商禽，这一段不是特别喜欢，但印象却很深，可能还是缺少直面生命的勇气，看一个老人在医院里挣扎，并不是一件很美很好的事，特别是旁边围了好多人，还有镜头，而画面里的老人，是没有表情的，重复徒然的挣扎。跳出戏外就想到新闻联播里某领导人视察慰问退休干部……
难得的是请了张充和，虽然镜头不多，话也不多，但还是能一眼认出曾经的闺秀，合肥四姐妹个个有才有德，琴棋书画各有所长，张允和有一本《最后的闺秀》，讲的是他们，几年前找这本书时就已经没有了，张充和的乡音还是挺重的，只是看着镜头里年迈的她们，只能遥祝长寿。
墓地里读诗那一段，看预告片的时候，两人拥抱的时候感觉挺刻意的，不够流畅，但看到整个片段的时候，就会有感触，融了进去并没想象中的生硬，但随后，诗人在面对墓铭志时，力度就完全不够用了，气氛也突然就散掉了，本来可以拍得更苍凉、更深远、更沉重的，但那个背影镜头却完全没有发挥出应有的渲染，直接出戏等着他离开了……
还有就是尾声，即使是尾声了也不用这么着急吧，或者直接给个诗人骑马的长镜头，就别拍他去马厩里了，既然拍了，就给他拍全，只拍他走到马厩里，连马都没看到，直接镜头就切到马厂里奔驰的背影了，实在也太省事儿了。你拍他到马厩，再接着拍他选马，步子慢点儿，上马骑马都拍全了，是会有很好的互动、感情渲泄效果的。
还有就是整体形式，我不太喜欢这种：拍主人公尚在传记式的纪录片却大篇幅运用他人评价、描述的方式，也是看了这部片子之后，才确定基本上这种片子看一遍就不会有再看第二遍的欲望。
看的纪录片也不是很多，恰巧都不是同一个类型片，拣几部说，《浮生一日》我一直就把他当个纪录片来看，由普通人拍的片段组成的一部片子，看完却非常连贯，毫无违和感，而且每隔一段时间，我都会重新看一下这部片子，没有技术也没有名人，每个人都是主角，一个人一个故事，很有意思；
《父与子的三百天》是宫崎吾朗执导的日本动画片《虞美人盛开的山坡》幕后纪录片，宫崎吾朗曾经执导过《地海战记》结果惨败，其父宫崎骏强烈反对儿子从事动画工作，觉得他没有那个天赋，整部片子就是很自然的记录，没有多余的台词和对话，只是用镜头捕捉吾朗和他的工作室进展的进度，以及父与子两辈之间的矛盾和隔阂，中间会穿插有当事人的自叙，也有旁人的评价，但非常非常少，出现的时候也都是为了铺陈，大部分时间就是跟着吾朗的步伐走。这部片子也看过不止一遍，里面有很多镜头，仍然印象深刻，有时候我很媚俗，我就是喜欢日本人投入到工作时的执著和认真、精细以及决心和毅力还有谦和，当然我是有选择的看他们向上的一面。
还有一部《姑奶奶》，刚开始看的时候，你看镜头里就一个人，主角，对着镜头一直说说说说个不停，会感觉有些奇怪，但适应之后，就很有看下去的欲望，我觉得这个欲望多数还是来自主人公自身的个人魅力，樊其辉是这样的人。
三部片子的侧重点各有不同，但一部好的纪录片并不会沉闷使人昏昏欲睡，反而会比一般电影来得更有魅力，因为真实。
而我觉得，中国的纪录片最缺乏的，恰恰就是中国人在面对镜头时，没有直视的真实感。