知名画作解析

在B站“跨年晚会”惊艳之前，我已经被这个平台里海量的国外文学、艺术纪录片资源深深吸引。

【意】《知名画作解析》（Masterpiece Unveiled，2013）就是其中之一。

我前前后后、拖拖拉拉地耗了将近两个月，才将八集里所涉及的全部解说词、画作的细节分析和能找到的最高清图片资源整理出来做成了文稿。我也搞不懂为什么会花这么多时间在上面，这些难道对我的专业、对我的论文、对我的成绩有什么帮助吗？Nothing……一点用都没有……可就是禁不住喜欢。

《知名画作解析》共八集，详细介绍了十幅（卡拉瓦乔独占三幅）文艺复兴时期诞生的传世名画，主持人站在这些原作面前，通过分析介绍画中的时代背景、画像特征、位置关系、前后景象、物像寓意，配合旁白解说，传授了很多文艺复兴时期绘画作品的分析方法和画家风格特点。

例如：第一幅作品，提香的《天上的爱与人间的爱》，实际上只有“三个人”，但通过“三人”的重要特征可以读懂：

谁代表“天上的神”，谁又属于“人间”，谁象征着“爱”？为什么左边树林里会有两只的“兔子”，右边人物为什么会手握一盏“油灯”？为什么要让温暖祥和的“三人”都坐在石棺上？石棺前景画的是SM趣味还是家暴？而关于“红色”的记忆，名车里有法拉利红，名导里有基耶斯洛夫斯基《红》，名画里现在知道了有一个专属的“提香红”。

再比如第二幅，波提切利名作《维纳斯的诞生》，画的就是“四个人”：

维纳斯为什么会站在贝壳上？左边的一对“男女”干嘛非要缠在一起“做法”？右边雍容华贵的“妇女”为何要递给维纳斯一件披风？再看看树林和海浪波纹，显得像是电脑复制出来的一样，对比精巧别致的“四人”，这些自然景观是不是很敷衍了？

又如，令人惊叹的、若谜一般存在的祭坛装饰画“神作”——《人间乐园》（希罗尼穆斯·博斯，作于1480-1505）。你很难想像，一个墨守成规的、好脾气而忠诚的好丈夫；一个毫无秘密可言的礼拜常客；一个事业成功、家庭幸福的模范居民——竟然会画出如此诡谲怪诞、至今也“超现实”的作品！

图五即《人间乐园》三联画，显然左边明亮清雅之景象征“天堂乐园”，稠密混杂的中联才是画作的主体“人间乐园”，右联已经画风突变成阴郁恐怖的“地下炼狱”。这图会让人看一次害怕一次又兴奋一次，沉浸在“新发现”的短暂兴奋之后就是持久的“后怕”：

人兽杂交、不同肤色人种尽情纵欲……天上飞的是精灵还是监视者？

不老泉边衰弱的老年人与水中嬉戏欢愉的年轻人形成鲜明对比；天堂最下端的池水居然如地狱一般黑；各种乐器成为地狱使者惩罚人类的工具。

右下的“撒旦”则成了一只坐在“马桶”上的“鸟”。它以吞噬人体为乐，其脚下，有的人排泄出金币（全球各地的文化中皆有类似的故事），有的人呕吐秽物，有的胸前有一只黑色蛤蟆，有的人则被一只披着修女头巾的母猪强迫……这些都隐喻着不同罪宗。

地狱的上方是燃烧着的建筑，有考据说可能和博斯幼年目睹家乡惨遭大火吞噬有关，但事实上该作品至今没人能明白其真正意图与所指，但又不能不让每个时代的人为之啧啧称奇。

至于图中为何会出现来自全球各地的动植物，有幸在十二月聆听的一场“地图学”讲座，对比讲座中的那些欧洲地图绘制特点，我认为《人间乐园》中的动植物与“大航海时代”（时间上已经非常吻合）有密切关联，整幅画既像是一张藏宝地图，又像是一套动植物图像集锦。

最后是看国外纪录片的一点发现，包括这部在内，我已经可以例举不下五部专题纪录片有一个共同特点：主持人都是请的职业演员。演员们一方面能像主持人一样对稿件非常熟悉、能对采访对象“自来熟”，另一方面还能发挥“优势”熟悉各种走位，既能密切配合摄影机调度，又能控制各种情态下的面部情绪。国内有些同类型的纪录片，比如介绍名画，要么是主持人在演播室生硬背稿，要么请专家来解读，主持人不熟悉专业，专家们又过于“学术”，而且一些的普通话或颜值又不太符合播出标准，所以即便内容很好，都总是欠那么点儿意思。